十五年前，当我求鸡冠头的阿哲别把我刘海剪太短时，店里的音响撕心裂肺地放着：“我们还能不能再见面，我在佛前苦苦求了几千年。”

  十年前，长得很像李敏镐的Eric一边卷头发一边问我有没有谈恋爱，背景音乐里张杰正唱着他的。

  而现在，理发店的小哥将他自己的手机连上了蓝牙。决定我接下来两小时听什么的，可能是Tony老师自己的心动歌单，也可能仅仅是抖音热歌榜。

  一个令人意外的事实是，即便小哥买了音乐平台的会员，这样播放音乐也是侵权的。在咖啡馆、超市、商场、酒店等公共场所播放音乐，实际上都要付费。而这类音乐，也被称为公播音乐。

  近年来，以腾讯为代表的大厂先后入局公播音乐，这是一个千亿级市场的潜在蓝海。国内的公播音乐公司们也在努力推出定制化服务，让公共场合的音乐“符合我的口味”，然而靠这个挣钱可能并不容易。

  不知你是否注意过星巴克的背景音乐？星巴克是公播音乐最具代表性的使用场景之一，抱着苹果电脑徜徉在舒缓乐声中的“氛围组”一度成为热门线年，全球最大的正版流媒体音乐服务平台之一Spotify就慢慢的开始为星巴克提供环境音乐服务。当环境音乐成为重要的品牌记忆点，其价值也被最大化，进而转化为营业额的提升。在商业场所，包括迎客音乐、闭店音乐、品牌音乐在内的一系列环境音乐的恰当使用，是能够在一定程度上促进消费者决策、提高店铺营收的。

  尽管到处都能听到公播音乐，但大众对其公播版权的认知是模糊甚至空白的。大多数商家习惯将音乐软件上的个人歌单按列表顺序循环播放。据娱乐资本论援引Spotify旗下公播公司SYB2018年的一项调查，全球有2130万使用个人账户进行音乐商用的企业，但超过半数的人都未曾意识到这并不合法。

  实际上，音乐软件所购买的歌曲只能个人使用，而未支付“表演权”授权费用。经营场所播放背景音乐等表演行为，需得到著作权人、表演者许可，并支付相应报酬，否则即为侵权。而这种侵权现象，平均每年会给音乐行业带来26.5亿美元损失。

  商家引发侵权后，往往会面临大额索赔。早在2003年，中国音著协就曾向王府井百货大楼、中友商场、百盛商场、长安商场、贵友商场等发出律师函，要求交费。2022年了，中国音著协公众号上还挂着“2018年时起诉华润万家未经许可播放音乐，单曲判赔1.4万”的公告，供来来往往的人“学习瞻仰”。

  这就造成了一个很滑稽的局面：在公播音乐市场起步较晚的国内，部分商家对于公播音乐的理解，从“免费”一下子跳跃到“很贵”。也有商家有心规避风险，却不知道向谁采买版权，公播音乐服务商就此应运而生。

  据腾讯音乐招股书显示，其旗下音乐APP活跃用户平均日活时间超过70分钟。而据国内公播音乐服务商“MBM环境音乐”调研数据，用户平均每天在公共场所接收环境音乐的时长为180分钟/人/天，接近数字音乐市场的三倍。

  公播音乐服务商们正是看中了潜在的商机，与音著协、音集协、华纳、环球等唱片公司成立合作，在版权方和商家之间充当桥梁，负责管理、授权并为商家提供个性化音乐推荐服务。

  国内优质公播音乐服务商“MBM环境音乐”创始人谢家伟告诉蓝鲸记者，不同于传统传经音乐的几个歌单重复播放，MBM通过和唱片公司商讨、音乐师实地调查等方式，制定出了包括地点、业态、时间、天气等维度的环境音乐定制算法和Claire系统。“ 假设50个人同时走进应用Claire系统的商场，系统会找到30个人都喜欢的那首歌并开始播放，而无需任何操作。这件事情很难，但这时候音乐是真正‘与我有关’的。”

  据行业媒体“音乐先生”报道，国内做公播音乐的还有创立较早的瑞迪欧、LavaRadio和天音在线，以及较晚入局的AGM、100Audio、VFineMusic，目前基本都实现了音乐定制服务，可以自主选择场景、主题、情绪等标签实现自主授权。

  参考音著协的许可使用费标准，依照面积大小、所属行业、要不要硬件等，一家门店的整体公播费用从几百元到几万、十几万元不等。谢家伟表示，MBM以前只提供服务和版权，一年的费用大约在几百到几千元之间。即便如此，部分商家仍接受不了从无到有的这部分费用，或者因为预算有限只能选择内容质量不高的“罐头音乐”。

  谢家伟的“MBM环境音乐”入局已有6年，靠版权向商家收费是此前最主要的盈利方式。“在2019年我们实现了首次盈利，后来疫情就来了。线下收入少了，但版权采买支出还在。” 或许整个行业都面临着一样的环境，像视频网站培养用户习惯一样，公播音乐的用户市场仍需要成长的时间。好在版权环境在好转，疫情影响正逐步消失。

  除了向商家收取版权费用，部分公播音乐公司还通过出售硬件、定制品牌音乐、提供整合营销服务等方式拓宽盈利渠道。而在To B之外，公播公司们的服务对象还包括To G政府，并正向C端延伸。

  对于公播音乐公司而言，更看重个人体验的C端用户可能是新的市场突破口。谢家伟和记者说，他的公司近期研发了能轻松实现音乐可视化效果的Claire屏幕和无需手机语音唤醒就能播放音乐的沙发。通过这一些智能家居设备，Claire系统便会记录、同步用户的音乐偏好。

  除此之外，Claire系统还将应用于酒店、餐厅、酒吧等几万家门店。“即便只是到店喝了杯酒，听到的下一首歌可能就是你喜欢的”， 谢家伟说。

  两年前，腾讯音乐娱乐集团(TME)宣布投资线下公播音乐公司瑞迪欧。TME为瑞迪欧提供曲库的同时，瑞迪欧的线下资源也能帮助TME完善宣发渠道。在公播音乐领域，B端与C端正逐渐走向融合。

  无独有偶，MBM公司和讯飞音乐也在今年2月达成战略合作，讯飞音乐的优质原创音乐内容将融入Claire音乐系统。双方将在内容、宣推、演出等维度展开合作，探索公播音乐新模式。MBM也能凭借自身强大的资源整合优势将讯飞音乐的更多好音乐，新作品同频融入线下场景。

  谢家伟表示，对于公播音乐来讲，版权环境确实在变好，但劣币驱逐良币客观存在。通过AI自制的“罐头音乐”能以相对低廉甚至免费的价格售卖给商家，部分免费提供的广告歌曲更是直接挤压着付费公播音乐的生存空间。这样一来，充斥着低质内容和广告歌曲的音乐市场是极其“不健康”的。

  讯飞音乐高级合伙人胡浩告诉蓝鲸记者，“大家正是抱着能为音乐真正落地做一点事情的想法走到一起的，希望能够通过音乐为生活加一点料，给生活带来温度。透过新颖的场景，把好的音乐”无微不至“地传播到每一个角落。”

  讯飞音乐是科大讯飞旗下的AI+娱乐新业务。胡浩表示，“AI不是原罪，它只是技术，是工具。需要‘投喂’大量数据后，去学习形成自己的判断模式。讯飞音乐是以AI技术切入音乐赛道，通过AI技术赋能内容生产全过程，为从业者和创作者带来价值。”

  “在实际在做的工作中，AI扮演的其实是‘效率达人’的角色，比如挑选Demo，它能提高筛选demo的效率并对其打分；经过AI初筛后还是要交给人工来后续的编唱录混，毕竟音乐是情感类、非标类的作品。所以‘AI赋能音乐’，在我们看来就是‘拿锤子找钉子’，用AI技术去解决行业刚需或者痛点。”

  此外，在歌曲进行推广时，通过AI技术优势，还能预判歌曲上升空间和趋势再比如判断歌曲是否抄袭、音乐鉴赏、音乐创作等。这对行业刚需和痛点的解决，是有直接裨益的，于公播音乐而言也算新的启发。

  说到底，公播音乐只是音乐类型的一种，它的困境某一些程度上也反映了国内音乐行业发展的瓶颈和转折。不知是否还有人记得第三届TMEA腾讯音乐娱乐盛典上的“华语十大热歌”，这个榜单曾一度因为网络歌曲屠榜被群嘲。但冷静来看，这些歌可能就是目前作为最大公约数的选择。

  看看电影界，从流量明星成为票房保障到由流量扛旗的项目纷纷惨淡收场，也不过用了三四年。如果在理发店、咖啡厅、餐厅、酒店想听什么音乐的选择权在于我，那么“工业神曲”、“广告音乐”、“侵犯权利的行为”等问题也非积弊难改。

  正如胡浩所言：“ 国内公播音乐目前可能还处在1.0阶段，还有很大的市场提升空间。随着版权意识的“种草”、消费场景的被重新定义，数据越来越公开透明，我相信，公播音乐的价值势能也将更大程度地释放开来。”